Mi biografía
Ricardo Mollá ha escrito obras de estreno para orquestas como Los Angeles Philharmonic, interpretando su Fanfare for a New Beginning bajo la dirección de Tianyi Lu en el Hoollywood Bowl; y The New York Philharmonic, que estrenó su composición The Guiding Star en el Wu Tsai Theater, David Geffen Hall (Lincoln Center) de Nueva York.
Ricardo estudia la carrera de composición en el Conservatorio Superior de Música de Alicante Oscar Esplá con el compositor Joan Enric Canet y en la Hochschule für Musik und Theater Hannover (Alemania). Más tarde, becado por la Sociedad de Artistas Intérpretes Españoles (AIE) y la Fundación JONDE-BBVA, prosigue sus estudios en The Juilliard School de Nueva York realizando un Master de Música Clásica, donde entre otras materias cursa Producción Musical y Tecnología Musical con Greg Kalember y Mari Kimura, respectivamente.
Como miembro de Lucerne Festival Academy Orchetra (Suiza), tiene acceso a multitud de conferencias, cursos y exposiciones sobre música contemporánea y música electrónica, con maestros como Pièrre Boulez, Peter Eötvos, Philippe Manoury, Tristan Murail, Michael Jarrel y Matthias Pintscher. Además, es invitado al Festival de Música contemporánea ManiFeste-IRCAM de París (Francia), donde tiene la oportunidad de recibir clases particulares de Heinz Holliger.
Esta serie de influencias configuran en él un estilo personal que se encuentra en continua evolución. Técnicas modernas como la indeterminación o el empleo de la tecnología que nos brinda la música electrónica, se dan la mano con distintos recursos tonales neorrománticos e incluso influencias procedentes del jazz. En su música existe un gusto especial por la experimentación rítmica sin renunciar al empleo de la melodía como pilar constitutivo y estructural de su obra.
A lo largo de su trayectoria ha compuesto obras para todo tipo de ensembles: piezas para solista, música de cámara, música para coro, banda y orquesta. Algunas de sus piezas han sido interpretadas por músicos de algunas de las mejores orquestas del mundo como Joseph Alessi (trombón solista de la Orquesta Filarmónica de Nueva York), Miroslav Petkov (trompeta solista de la Royal Concertgebouw Orchestra), Ian Bousfield (antiguo trombón solista de la Filarmónica de Viena), Esteban Batallán (trompeta solista de la Orquesta Sinfónica de Chicago), David Rejano (trombón solista de la Filarmónica de Los Angeles), Pacho Flores (trompeta solista internacional), Riccardo Carvalhoso (tuba de la Filarmónica de Munich), Selina Ott (ganador del ARD Munich International Competition) Alberto Menéndez (BBC Scottish Symphony Orchestra), etc.
En su obra hay plasmada una especial predilección por el viento-metal. De esta manera, en su repertorio se incluyen una amplia gama de piezas destinadas a esta familia, entre las que se podrían destacar: Concierto para dos trombones y orquesta, encargada por la Asociación de Trombonistas Españoles (ATE) y estrenada en el ITF 2015, interpretada por Jörgen van Rijen, Michel Becquet y la Orquesta de Valencia; Awakening, concierto para dos trombones y orquesta, dedicada y estrenada por Ian Bousfield y Jeremy Wilson junto a la Orquesta Sinfónica del Cairo; Finisterrai, concierto para trompeta, trombón y orquesta, dedicada y estrenada por Esteban Batallán, Alberto Urretxo y la Orquesta Sinfónica de Bilbao (BOS); The Unkown Soldier, concierto para bombardino y banda sinfónica dedicado y estrenado por Bastien Baumet, profesor del Conservatorio Superior de Lyon.
«Es uno de los músicos más completos que jamás he conocido […] Puedo decir que su talento de compositor no dista de su talento como trombonista».
— J. David Rejano (Trombonista Principal de la Filarmónica de Múnich).
«Ricardo es un talento musical único, un compositor con una creatividad interminable».
— Jonas Bylund (Profesor de Trombón en la Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover).
«<¡La pieza es genial! Es hermosa, diversa y desafiante. Creo que es una gran contribución al repertorio del trombón».
— Jörgen van Rijen (Trombonista Principal de la Royal Concertgebouw Orquestra).
En 2019, Ricardo Mollá agrupó a más de cien trombonistas (clásicos y del mundo del jazz) alrededor de la grabación de Pieter’s Song, una composición dedicada a PVW Brain Tumor Foundation y Pieter Vance Wyckoff, antiguo trombón bajo de la Orquesta Filarmónica de Hong Kong, quien desafortunadamente falleció debido a esta devastadora enfermedad. Esta obra tuvo como objetivo el concienciar acerca de los tumores cerebrales dentro de la comunidad, así como proveer ayuda a aquellos afectados por esta condición.
Entre sus proyectos futuros, cabe destacar la creación de un Concierto para tuba y orquesta dedicada a Carol Jansch, tuba solista de la Philadelphia Orchestra; así como un Concierto para trombón bajo y orquesta, dedicado a Martin Schippers, trombón bajo de la Royal Concertgebouw Orchestra.
Por otro lado, en lo que respecta a su carrera como director, Ricardo ha sido invitado para dirigir sus propias obras junto a distintos grupos de metales, bandas y orquestas. Entre otros, junto a la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia ha dirigido a músicos de primer nivel como Miroslav Petkov (trompeta solista de la Royal Concertgebouw Orchestra), Felix Klieser (solista internacional de trompa), Selina Ott (ganadora del ARD de Munich de trompeta), Kris Garfitt (ganador del ARD de Munic de trombón), Alberto Menéndez (trompa solista de BBC Scottish Symphony Orchestra), Martin Schippers (trombón bajo de la Royal Concertgebouw Orchestra), Perry Hoogendijk (tuba solista de la Royal Concertgebouw Orchestra), Constantin Hartwig (tuba solista de la Staatskapelle de Dresden), etc. A su vez Ricardo Mollá ha dirigido la Banda Sinfónica de Tenerife y la Federación de Bandas de la Comunidad de Madrid.
Actualmente, Ricardo es editor de su propia música a través de su página web www.ricardomolla.com.
